Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 3

​

О курсе
Архитектурная тематика в творчестве привлекательна. Она самодостаточная и многолика, ее можно найти буквально повсюду, и она может быть, как главным героем в рисунке, так и послужить прекрасным фоном.
На нашем курсе мы будем учиться изображать городскую среду правильно, основываясь на понимании перспективы, масштаба, взаимосвязи объектов и предметов, структуры и пропорции по отдельности и вместе одним ансамблем.
Вы увидите, как постепенные усложнения от урока к уроку, дадут вам уверенность в собственных силах. Стилистически это будут живые скетчевые работы, выполненные максимально быстро.

Для кого курс
Базовый курс городского скетчинга – один из самых востребованных и популярных в нашей школе. Более 300 человек уже прошли его. Екатерина Пластинина преподает очень доступно и информативно, уроки изучаются на одном дыхании.
Курс будет интересен всем тем

• Кто хочет научиться с нуля или прокачать уже имеющийся опыт в городском скетчинге;
• Кто хочет научиться построению, композиции, основам быстрой, узнаваемой, правильной и качественной передачи окружающей вас городской обстановки;
• Кто хочет научиться не бояться белого листа и взяв лайнер в руки суметь создать композицию: будь это уютное окошко или перспективная панорама центральной площади. Дополнив скетч ходовой гаммой маркеров получить и объём и детализацию пространства.
• Курс специально разработан для всех тех, кто хочет научиться рисовать городскую среду пусть то какой то элемент декора, окно, дверь или целостную композицию.
• Курс подойдет как новичкам, кто еще только постигает азы маркерного скетчинга, так и продвинутым скетчерам для расширения знаний в новой области. Мы научим вас быстрому и качественному изображению окружающего вас пространства в городе.

Что будет на курсе:
Екатерина один из самых востребованных и профессиональных лекторов в городском скетчинге. Постоянные выездные мастер классы и прямое обучение на протяжении многих лет + личный опыт реализации различных объектов в своем архитектурном бюро на протяжении более 10 лет позволили накопить колоссальный опыт, которым лектор делиться в очень доступной форме на курсе: "Базовый курс городского скетчинга. Основы"
Уроки на курсе раскроют сложные теоретические аспекты очень простыми и понятными объяснениями Екатерины Пластининой. Для начинающих скетчеров часто именно отсутствие усложнений от простого к сложному (как все это переплетается и наслаивается в единое пространство) и не даёт результатов на практике в дальнейшем.
На нашем курсе мы это учли и привязали все референсы и темы к реальности – такие же улочки, городское окружение вы сможете найти где угодно.
У вас будет:

• теоретическая канва тем на усложнение от урока к уроку;
• практическая демонстрация применения теории в скетче;
• домашние задания, для фиксации полученной информации и оттачивания приемов.
• Самые нужные знания, минимальная палитра для максимального результата в рисунке. Все подробности и секреты на уроках нашего курса.

На курсе вы получите смесь практики и теории в золотой пропорции. Лектор понятно и доходчиво преподносит сухую информацию, перемешивая с яркими впечатлениями от путешествий, в которых Катерина рисует всегда. Ее скетчбуки прекрасные воспоминания городских пейзажей со всего света.

Чему научитесь
Суперполезное: Мы не будем пользоваться карандашами и линейками! Почти)) Только маркеры и ручки! Будем учиться только живой подаче!
Такая практика оттачивается и применима в дальнейшем на пленэрах: на улицах, в кафе и транспорте, фиксируя окружение в сиюминутных вдохновениях и чаще не в самых удобных позах.
Наш курс готовит основу и понимание фундаментальных знаний, которыми вы сможете максимально воспользоваться уже не в тепличных условиях.
Пройдя наш курс вы сможете рисовать город быстро, красиво и эффектно. Любая улочка, архитектурный объект, окружающая среда будут подвластны вам.

Спойлер: Уроки курса

1. ВВОДНЫЙ УРОК
Вводный урок, на котором произойдет знакомство с курсом и лектором. Вы настроитесь на дальнейшую плодотворную работу. Обсудим необходимые для уроков материалы: бумагу и палитру маркеров, ручки и лайнеры, которые вы будете использовать на протяжении всего курса.

2. АРХИТЕКТУРНЫЕ ДЕТАЛИ. ОКНО
На уроке мы будем рисовать архитектурные детали домов – окна и двери, но не как отдельные изолированные объекты, а сразу будем создавать им среду в которой они существуют.
Вместе с лектором:
- Почувствуем линию, потренируем разные штриховки;
- Разберем из чего состоит окно;
- Научимся расставлять правильные акценты;
Разберем насколько важен светотеневой рисунок для получения объема.

3. АРХИТЕКТУРНЫЕ ДЕТАЛИ. ОКНО СО СТАВНЯМИ
Продолжаем изучать тему архитектурных деталей. Нарисуем симпатичное окно со ставнями, оно будет отличаться в деталях и текстурах окружения. Оттачиваем навыки, учимся сразу улавливать пропорции и насыщать скетч интересными деталями.

4. АРХИТЕКТУРНЫЕ ДЕТАЛИ. ВХОДНАЯ ГРУППА
Рисуем архитектурную деталь - входную группу. Рассмотрим отличие построения конструкции дверного проема от оконного. Детали и декор, новые приемы и лайфаки от автора.

5. КИРПИЧ И ШТУКАТУРКА
Данный урок посвящен самым распространенным текстурам, используемым в городской среде.
Кирпич, кирпичная кладка, потрескавшаяся штукатурка, текстура стен - всё это мы с вами разберем и научимся рисовать с пониманием сути.
Екатерина, поделится приемами, которые регулярно использует в своих скетчах, а также покажет в качестве примера свои работы. Обсудим "рабочие" кирпичные оттенки разных производителей маркеров.

6. ТЕКСТУРА ДЕРЕВА
На уроке лектор детально рассмотрит текстуру деревянной поверхности с ее художественными особенностями, и с пониманием конструкции и на что это влияет при ее изображении.
Выразительные трещинки текстуры дерева и сложные рифленые филенки, это составляющие любого рисунка, на котором присутствуют классические двери. Будем на практике тренироваться легко передавать эту замечательную текстуру.

7. АСИММЕТРИЧНЫЙ ФАСАД
Фронтальная статическая композиция.
Рисуем фрагмент ассиметричного фасада, связывая его с городской средой.
Старая архитектура с атрибутами современной жизни. Без перспективных искажений.
Первая часть урока будет выполнена в графике, закрепим материал с предыдущих уроков.
Дальше добавляем цвет: оттенки теплой и холодной гаммы серого, акцентный цвет. Рассмотрим, как это формирует объём изображения.

8. КАДКА С РАСТЕНИЕМ
Лектор поделится универсальным подходом изображения мелких растений, перекрывающих часто саму архитектуру или хорошо ее дополняющую, в архитектурном скетче, когда зеленые декоративные насаждения не главные герои, но тоже заслуживают внимания и грамотной подачи по передачи объёма и четкого графического решения.

9. СИММЕТРИЧНЫЙ ФАСАД
Обсудим и разберем на уроке понятие баланса и композиции в листе, основы светотеневого рисунка, как самого объекта, так и его падающей тени.
Лектор рассматривает как работать маркерами на простых примерах.

10. ТЕОРИЯ ПЕРСПЕКТИВЫ
На этом уроке главной темой будет теория перспективы. Лектор подробно расскажет о том, что такое перспектива, какая она бывает и как влияет линия горизонта на всю работу, что такое точки схода, их влияние.
Все это будет представлено наглядными схемами и примерами для запоминания и простого усвоения информации, которой вы будете пользоваться при рисовании любого городского скетча и в любой Urban тематике.

11. ПОСТРОЕНИЕ ПЕРСПЕКТИВЫ
На практике мы разберем все теоретические термины, построим перспективу с линейкой максимально подробно и перенесем в работу все законы и четко закрепим теорию.

12. ДВЕРЬ В ПЕРСПЕКТИВЕ
Еще раз возьмем тему перспективы, но наш подход от теории и построения с линейкой должен перерасти к уверенному исполнению темы перспективы в живой скетч. Возьмем уже понятную нами изученную деталь - дверь и ее окружение. Добавим цвет и красивых деталей.

13. ЛЕСТНИЦА. ПОСТРОЕНИЕ
Урок посвящен сложной детали архитектурного пейзажа: речь пойдет о лестницах.
Мы с вами научимся построению и геометрии в перспективе этого элемента. А также мы будем обсуждать и чертить каждый элемент.
Данный урок, является теоретическим и готовит нас к следующему занятию, которое будет посвящено графике входной группы со ступенями.

14. ГРАФИКА
Этот урок посвящен графике. При помощи лайнеров разной толщины, мы научимся рисовать без добавления цвета, формируя лишь светотеневой рисунок объекта штриховкой.
Графика, является одним из важнейших навыков при работе с архитектурой, вы увидите, как при помощи этой техники можно выполнить полноценную, законченную работу, как с технической, так и с визуальной точки зрения, а также примените полученные знания на практике.
Навыки, приобретенные на уроке очень полезны, поскольку часто используются скетчерами в рисунках разной тематики.

15. ДЕРЕВЬЯ
Сегодня речь пойдет о деревьях и как гармонично их вписать в архитектурный скетч.
Мы с вами разберем подробно подход к специфики их изображения и нарисуем осенний скетч с деревьями, которые являются неотъемлемой частью городского пейзажа и его украшением. Этот урок покажет, как оживить урбанистический рисунок при помощи природы.

16. ИТОГОВОЕ ЗАДАНИЕ. ВВОДНАЯ ЧАСТЬ
На последнем уроке курса вы будете рисовать полноценный городской сюжет, пользоваться активно знаниями перспективы и всех других техник, полученных на курсе.
Еще одним плюсом в нашу копилку навыков будет изучение как легко изобразить такие сложные объекты, часто встречающиеся у кафе: стол и стулья вокруг. Как их молниеносно уловить, не заострять внимание, не запутаться и не наврать в построении.

17. ИТОГОВОЕ ЗАДАНИЕ. ГОРОДСКОЙ СЮЖЕТ
Соберем все знания с курса в итоговой работе. Проявим смелость для большой многоплановой работы. Обсудим важную тему в уроке: скетч всегда должен смотреться цельно, независимо от количества объектов и их расположения.
С помощью лектора определите композиционный центр, построите доминанту в рисунке, вокруг которой выстроится все остальное, обсудите плановость в работе и как сделать так, чтобы не «замучить» рисунок.

18. МОТИВАЦИЯ
Екатерина поделится алгоритмом перехода от рисунка с фотографии референса, к изображению с натуры. О том, как важно переступить внутренний барьер и выйти в город, вооружившись скетчбуком и маркерами. Этот урок поможет обрести мотивацию и уверенность при работе на улице.

Автор курса - ЕКАТЕРИНА ПЛАСТИНИНА
Опытный и талантливый скетчер, практикующий архитектор, владелица собственного Архитектурного бюро и самый востребованный художник по городскому скетчингу.
Работы проектов Екатерины публикуются в журналах AD, Salon interior, Красивые дома и т. д. С 2000 г. она является членом Международной ассоциации Союз Дизайнеров, с 2002 г. - Союза Дизайнеров России, с 2010 г. - Союза Архитекторов России (СМА). Екатерина принимает регулярные участия в выездных скетч турах по всему миру, вела лекции в разных странах.

Сайт
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На курсе вы получите:

• С детства мечтаете научиться рисовать, но все откладываете "на потом"
• Уже рисуете и хотите повысить свои навыки, отточить мастерство
• Хотите вырваться из дня сурка и наполнить жизнь яркими красками
• Вы хотите стать опытным иллюстратором и получить свой первый заказ

На курсе вы получите:

• 12 подробных обучающих уроков
• 2 месяца поддержки проф. художниками
• Возможность зарабатывать на любимом хобби

Программа курса:

• Материалы
• Загадочная альстромерия
• Турецкая гвоздика
• Утонченная гербера
• Нежная калла
• Жизнерадостная сочная камелия
• Яркая магнолия
• Пышная мимоза
• Великолепная роза
• Солнечная хризантема
• Воздушная эустома
• Создаём идеальные референсы с цветами

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что будет на марафоне:

• Поговорим об истории возникновения и расцвета лубочных картинок, их связи с иконописными традициями и символами
• Узнаем о сюжетах лубочной живописи, её влиянии на народное творчество и знаменитых художников
• Практическая часть от О.К. Гладышевой: напишем лубочный сюжет и украсим его орнаментом
• Практическая часть от В.Г. Баранова: сделаем каллиграфическую подпись к нашей работе

Кому понравится на марафоне:
Художникам, дизайнерам и каллиграфам
Познакомитесь с редким искусством лубочного рисунка, который любили использовать в своих работах знаменитые художники от В.Васнецова и до Тулуза-Лотрека.
Любителям русской культуры и истории
Окунетесь в русскую историю и узнаете много интересного о староверах, традициях рукописных книг, лубке, иконописи и народных росписях.
Новичкам, которые любят всё необычное
Если вам хочется попробовать свои силы в чем-то невероятно новом, уникальном и вдохновляющем, то вам понравится наш интенсив, который объединяет сразу несколько направлений!

Программа занятий: 3 урока в записи, 5 часов, теория + практика

Спойлер: Подробнее о программе:

Теория от И.Г. Шаховой 1 урок, 1 час
Вы узнаете историю возникновения и каноны лубочной росписи
Поговорим о глубоком символизме предметов, животных, жестов и линий рисунка.
Познакомимся с героями рисованного лубка: людьми, животными, райскими птицами и другими мифическими существами.

Практика по росписи от О.К. Гладышевой 1 урок, 1,5 часа
Вы удивитесь, как сильно повлияли лубочные картины на творчество известных художников.
Во многих народных росписях прослеживаются узнаваемые черты лубочных традиций.
Вместе с народным мастером России О.К.Гладышевой вы пошагово напишите райскую птицу Сирин.

Практика по каллиграфии от В.Г.Баранова 1 урок, 2,5 часа
Вы узнаете о каллиграфических подписях, характерных для рисованного лубка, их отличиях и особенностях.
Вместе с каллиграфом и художником графиком В.Г. Барановым вы подпишите работу с птицей Сирин в традициях выговской вязи.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В академическом подходе мы рисуем набросок в карандаше, заранее продумав идею и примерно представляя результат. Иногда это просто зарисовка на клочке бумаги, помогающая понять, что из себя будет представлять картина, но в целом разговор всегда идёт о плане, о структуре и основах, заложенных в подкорку любого направления.

Поэтому когда человек без опыта рисования видит «графику», в голове невольно всплывают очень сложные техники и академический рисунок, который нужно уметь правильно заштриховать и преподнести. Как вы понимаете, здесь удовольствия мало, но в «экспериментальной графике» всё наоборот. Никакого плана, мы просто начинаем рисовать сразу на чистовик из центра по кругу и на расширение, до самого последнего момента не зная, что из этого получится. В этом и есть кайф! Когда тобой движет не разум, а тело, когда сознание рассказывает свою историю, используя твои руки как инструмент… Тело не обманешь, оно всегда говорит только правду. А главное, всё, что нарисовано телом — всегда безоценочно и красиво. А значит, с такого направления хорошо начинать, если нет опыта рисования, преобладает страх и мало свободного времени.

Что вас ждёт

Часть 1

• 1.1. Обзор материалов
• 1.2. Техника «Правополушарная графика»
• 1.3. Экспериментальные техники: паттерны
• 1.4. Стилизация
• 1.5. Зенарт и зентагл
• 1.6. Графическая флористика
• 1.7. Мандала
• 1.8. Портрет в графике

Часть 2

• 2.1. Правополушарная техника
• 2.2. Графические элементы
• 2.3. Зентагл и мандала
• 2.4. Флористика
• 2.5. Портрет

Для кого

• — Тем, кто не умеет рисовать
• — Хочет побороть свой страх белого листа
• — Тем, кто рисовал когда-то в детстве или в школе, и хочет попробовать новые техники, но в душевном режиме и без давления
• — Тем, кто хочет погрузиться в медитативное рисование и гармонизировать внутренние процессы

«Графика» от Оли Баларама — это серия записанных видео*, которые познакомят вас с авторскими методиками рисования Оли Баларама.

• – Более 40 видео продолжительностью более 2 часов

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого курс?
Даже если у вас нет опыта в каллиграфии и рисовании букв, на этом ознакомительном курсе вы попробуете свои силы в создании шрифтовой надписи. Курс для всех, кто хочет обогатить свои иллюстрации рукописными авторскими буквами, которые являются частью всей композиции книжной обложки.

• Разберем в чем отличие каллиграфии от леттеринга
• Изучите анатомию букв и попробуете придумать свои шрифты
• Попробуем каллиграфию кистью как базу для леттеринга
• Выполните упражнения на постановку руки, чтобы рисовать четко и уверенно
• Сделаете задания, в которых будете рисовать от простого к сложному
• Рассмотрим основные композиционные приемы построения шрифтовой надписи
• Примените на практике полученные знания и нарисуете надпись или фразу

5 видео, на которых вы познакомитесь с основными понятиями в леттеринге и попробуете порисовать

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мастер-классу по рисованию натюрморта цветными карандашами. Откройте для себя магию творчества, научитесь передавать движение и форму предметов, создавайте живописные произведения искусства из обычных предметов. Развивайте свои художественные навыки и раскройте свой потенциал с нами!

О мастер-классе
В этом захватывающем мастер-классе цветными карандашами вы погрузитесь в мир творчества и вдохновения под руководством Марии Хаэт, искусного художника, которая владеет секретами создания живописных натюрмортов из самых обычных предметов. Откройте для себя магию пространства и формы, воплотите на холсте свои мечты и фантазии! Узнайте, как оживить каждый штрих, как перенести на бумагу свет и тень, чтобы ваше произведение словно заговорило смотрящего. Этот курс не просто обучение, это путешествие в мир красок, где каждый момент наполнен вдохновением. Не упустите шанс превратить ваше творчество в истинное произведение искусства. Давайте вместе создадим что-то великолепное!

На курсе вы научитесь

• Подготавливать карандаши и выбирать подходящую бумагу для работы.
• Сочетать цвета карандашей и передавать тонкие оттенки и тени.
• Создавать эскизы и использовать их в процессе рисования.
• Работать на больших форматах и работать над деталями.
• Понимать принципы постановки натюрморта и корректировать его.
• Использовать разные техники для передачи движения и формы предметов.

Спойлер: Программа:

1. Введение:
   
   • Знакомство с Марией Хаэт и её подходом к рисованию натюрморта.
   • Объяснение целей и задач мастер-класса.
2. Техника рисования:
   
   • Подготовка карандашей и выбор бумаги.
   • Сочетание цветов и передача тонких оттенков.
   • Значение эскизов в процессе рисования.
3. Постановка натюрморта:
   
   • Расстановка предметов и их сочетание.
   • Значение расстояния между объектами.
4. Рисование:
   
   • Начало работы с общего пятна.
   • Постепенное углубление в детали.
   • Использование различных карандашей для теней и оттенков.
5. Работа с формой и преломлениями:
   
   • Разбор деталей натюрморта.
   • Передача преломлений света между предметами.
6. Завершение рисунка:
   
   • Корректировка деталей и силуэта.
   • Подчеркивание важности сочетания цвета и формы.
7. Обсуждение:
   
   • Рефлексия над созданными работами.
   • Ответы на вопросы участников.
8. Завершение:
   
   • Подведение итогов мастер-класса.
   • Вдохновение для дальнейших творческих проектов

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Особенности курса
Очень часто, начинающие художники сталкиваются с рядом трудностей при изображении человеческого портрета. Это связано как с незнанием основ изобразительного искусства, так и с непониманием изображаемой формы.

Поскольку именно череп составляет базовую основу всех пропорций головы, определяет ее форму, плоскости и опорные точки, невозможно достоверно, убедительно и правильно изобразить такой комплексный и сложный объект как человеческую голову в объеме без соответствующих знаний и опыта.

Традиционный академический подход к системному обучение материала, адаптированный даже для самых неопытных зрителей, в рамках этого курса позволит каждому студенту заложить прочный фундамент в основу не только рисования конкретно черепа или даже портрета, то и в саму базу для становления и совершенствования как художника.

Программа курса
Урок 1.0 Строение, пропорции и принципы рисования черепа.
Урок 1.1 Краткий обзор конструкции черепа.
Урок 1.2 Череп анфас. Анализ пропорций.
Урок 1.3 Череп в профиль. Анализ пропорций.
Урок 1.4 Анализ формы мозговой части черепа: вид сверху и сзади.
Урок 1.5 Анализ формы верхней части черепа: лобная кость и надбровье.
Урок 1.6 Анализ формы средней части черепа: глазницы, скуловая кость и носовая полость.
Урок 1.7 Анализ нижней части черепа: верхняя и нижняя челюсть, подбородок.
Урок 1.8 Конструктивные зарисовки черепа в различных ракурсах (3D model)
Урок 1.9 Отличия пропорций черепа.
Урок 2.0 Рисунок черепа.
Урок 2.1 Рисунок черепа анфас
Урок 2.3 Рисунок черепа в повороте ¾
Урок 2.2 Рисунок черепа в профиль
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы познакомитесь с авторской графикой в стиле средневековой иллюстрации и нарисуете ВИВЕРНУ – это дракон с одной парой лап, крыльями как у летучей мыши и хвостом змеи. С XVII века изображения виверны можно было встретить на гербах британских и польских фамилий. Она до сих пор используется в геральдике и эмблематике.

На мастер-классе ВЫ НАУЧИТЕСЬ:
- Выстраивать композицию в квадрате.
- Рисовать сложную форму мифологического существа.
- Придавать объем элементам при помощи штриховки.
- Передавать текстуру фона.
- Украшать сюжет стилизованной рамкой.
В результате у вас получится законченная картина в стиле средневекового бестиария.

Для мастер-класса вам потребуется:
Колорированная бумага.
Простой карандаш.
Ластик-клячка.
Цветные карандаши.
Лайнеры №№ 5 и 3.
Белая акварель, или белая ручка сакура, или белый маркер сентропен и т.п.
Кисть тонкая, вода.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вводная часть
Урок 1: Знакомство с леттерингом
На этом уроке вы
– Начнете с несложных упражнений;
– Потренируете руку на простых элементах брашпеном;
– Придумаете собственные формы букв;
– Изучите написание флоришей.
Урок 2: Штриховка, заливка, градиенты
На этом уроке вы
– Изучите правила ведения штриховки и попрактикуете ее на растяжке градиента;
– Изучите теорию светотени и линейной перспективы.
Урок 3: Композиция
На этом уроке вы
– Поэкспериментируете с написанием букв, изменением их форм;
– Нарисуете собственную композицию из трех слов.

Модуль 1
Тема 1: Введение и материалы (4 урока)
Вступление
Урок #1: Отличие леттеринга от каллиграфии и анатомия буквы
Урок #2: Материалы для работы
Урок #3: Штриховки, заливки и паттерны
Тема 2: Гротеск и брусковый шрифт
Урок #1: Гротеск
Урок #2: Бросковый шрифт и декоративные элементы
Урок #3: Композиция
Урок #4: Доработка композиции
Тема 3: Антиква
Урок #1: Виды засечек антиквы
Урок #2: Работа с композицией
Урок #3: Доработка композиции
Тема 4: Строчные буквы в тексте
Урок #1: Основные принципы и техники
Урок #2: Работа с композицией

Модуль 2
Тема 5: Монолайн
Урок #1: Лигатуры
Урок #2: Работа с композицией
Тема 6: Работа с силуэтом и формой
Урок #1: Композиция, набросок
Урок #2: Доработка композиции
Урок #3: Бело-черная композиция
Тема 7: Работа в цвете
Урок #1: Объем и градиенты
Урок #2: Работа с цветной композицией
Тема 8: Финальная работа на основе изученного материала
Урок #1: Финальная работа на основе изученного материала

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Звучание чёрного» — долгожданный курс Анастасии Лобуз для всех, кто хочет стать классным художником и создавать запоминающиеся работы!
На этом курсе мы подробно разберём важнейшую характеристику цвета — тон. Вы научитесь грамотно выстраивать тональные отношения в работе, а значит и формировать объём, пространство, а также управлять вниманием зрителя.
Вы поймёте, как работает тональное пятно в разных сюжетах. Узнаете, как выстраивать гармоничную композицию и отработаете технические навыки работы с акварелью.
«Проходя этот курс, вы точно почувствуете, как расширяется ваш художественный инструментарий. После обучения вы сможете воплотить в жизнь любую творческую задумку», — говорит Анастасия Лобуз.

Тон всему голова
«Тон и тональные отношения — одна из важнейших тем в обучении художника. Поэтому я создала курс, который полностью посвящён ей. Пробелы в понимании тона не дают в полной мере раскрыть творческий замысел, работы получаются недостаточно выразительными.
После обучения у вас будет полное понимание, как использовать возможности тона на максимум», — говорит автора курса Анастасия Лобуз.

В программе:
Введение. Разбираем общие понятия о тоне. Учимся выполнять заливки одним цветом.
Линия и пятно. Управляем нажимом кисти, работаем с линией. Совмещаем приёмы работы с линией и пятном.
Видение тона. Передаём тональные нюансы в диапазоне от самого светлого — к тёмному. Учимся распознавать за цветом тональность.
Тон и объём. Пробуем формировать объём на простых рисунках с помощью тона. Пишем натюрморт в тоне. Рассматриваем как тон влияет на композицию. Работаем над материальностью предметов.
Спецэффекты в акварели. Работаем с заливкой по-сырому и по-сухому. Пробуем разные акварельные эффекты.
Тональное неравенство. Разбираем понятие тонального неравенства на примере работ других художников. Пишем пейзаж с преобладанием тёмного тона.
Размерность пятен. Разбираем, как размер тонального пятна влияет на композицию работы в целом.
Равновесие. Рассматриваем тему равновесия, применяем знания на практике в интересном сюжете.
Самостоятельная работа. Применяем все полученные навыки и знания.

Не только тон
Помимо досконального разбора тона мы уделим большое внимание композиции и актуальным акварельным техникам. Будем двигаться от простого к сложному, поработаем в разных жанрах, рассмотрим все нюансы их создания.
Полученные знания универсальны, их можно использовать и в работе с другими материалами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого этот курс:
Для тех, кто хочет научиться чему-то новому

• Если вы не знаете, чем себя занять в свободное время, то каллиграфия станет отличным хобби и деятельностью, направленной на ваше личностное развитие. Это ведь не просто бездумно рисовать буковки, здесь развивается ваше творчество, усидчивость, кропотливость и моторика рук. То есть это не только хобби, каллиграфия также развивает навыки, которые пригодятся в жизни. Мы с нуля научим рисовать пером, дадим теорию и много практики. Расскажем всё в мелких подробностях, так, чтобы понял любой.

Мастерам татуировки

• Если вы мастер татуировки и до сих пор не умеете создавать эскиз-тату в готическом стиле - пора научиться! Все работы, набитые в стиле тату готика, уникальны, они характеризуются особой техникой и высоким художественным мастерством, что позволит Вам выйти на новый уровень в сфере своей деятельности.

Что входит в курс?

• Максимально удобный формат обучения: Вы занимаетесь по видео-записям в удобное время
• Прописи с подробным разбором написания каждой буквы. Латиница и кириллица

Курс состоит из двух модулей (8 подробных уроков):
1. Введение в готику
2. Простейшие буквы
3-4. Основные буквы
5. Буквы с особыми штрихами
6. Практика применения шрифта.
7. Прописные буквы
8. Готическая кириллица.

Об авторе:
Дмитрий Фадеев
Графический дизайнер, работает в своей домашней студии fadrum.ru. Увлекается рисованием всевозможными материалами и инструментами – масло, акрил, пастель, акварель. Имеет огромный опыт работы во всевозможных сферах. Создал свой авторский курс по готической каллиграфии и книгу с прописями к курсу. А также онлайн-проект для всех, кто увлекается каллиграфией и леттерингом.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

• Будем учиться у одного из самых талантливых художников и мультипликаторов
• Внимательно изучим свет и настроение и передадим их с помощью штриховки
• Нарисуем три прекрасные работы по мотивам аниме (вы можете выбрать любой фильм или мультфильм)
• Проанализируем исходники, и переработаем их в графичные работы с помощью черного и белого цвета, а так же цветной бумаги
  
• Передадим настроение и освещение яркого солнечного дня, заката и темной ночи со светом в окошке
  
• Научимся подбирать подходящую по цвету бумагу
  
• Подготовимся к работе с помощью упражнений, разберем как штриховать, как менять тон, как увидеть тон
  
• Узнаете о наиболее подходящих материалах для рисования иллюстраций в данной технике

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чему научитесь на ĸурсе
Базовым знаниям анатомии
Сможете рисовать голову в любом раĸурсе и правильно располагать элементы лица
Рисовать портреты похоже
Научитесь определять индивидуальные особенности в строении лица и переносить их на бумагу. Рисовать портреты с натуры, по фото и воображению
Правильному освещению головы
Разберетесь, ĸаĸ работает светотень и ĸаĸ ее убедительно рисовать в портрете. Изучите сложные световые схемы
Делать стилизованные портреты
Узнаете особенности рисования портретов в несĸольĸих популярных стилях, а таĸже начнете развивать свой стиль

Кому подойдет ĸурс
Художниĸам, ищущим свой стиль – подсмотреть новые техниĸи
Для любого мечтающего овладеть мастерством рисования портрета – создавать портреты по фото и по воображению, собственных персонажей и униĸальные иллюстрации
Профессионалам из индустрии – улучшить и проĸачать навыĸи, ловить хараĸтер и эмоции персонажей
Новичĸам, делающим первые шаги в портрете – получить базовые знания

Программа курса:
1 блок. Анатомия лица
2 блок. Базовый портрет
3 блок. Свет и тень
4 блок. Эмоции и характер
5 блок. Композиция и техники
Бонусы:
•Акварельная техника с Настей Лисич
•Как работать с искусственным интеллектом вебинар с Андреем Тюриным
•Уникальный стиль и личный бренд
• Zoom-разборы с Ксюшей каждую неделю
• Zoom с психологом “Проработка страха делать ошибки и проявляться"

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Поскольку сегодня утрачены традиции письма и разрушена письменная культура, самостоятельно заниматься каллиграфией сложно, т.к. не поставлена рука и не обретены устойчивые навыки письма. Вот почему на первых этапах обучения необходим постоянный контроль и коррекция: в положении тела и руки — при работе с каллиграфическими инструментами, и положения угла пера — при воспроизведении элементов. Поэтому для закрепления всех установок и правил, с которыми обучающиеся познакомились на вводном курсе – «Четыре шага в каллиграфии», предлагается продолжить практические занятия под руководством педагога по курсу «Вязь». Для начинающих обучаться каллиграфии именно занятия вязью позволят быстрее развить и сделать устойчивыми навыки работы каллиграфическими инструментами, полученные на «Четырёх шагах», а значит, — создать соответствующий фундамент, как для самостоятельной работы, так и для дальнейшего профессионального обучения в школе каллиграфии. Вы научитесь работать с орнаментальными рядами и плоскостями, а так же с орнаментами из букв вязи, что поможет развить чувство ритма, координацию движений, глазомер. Посещая занятия, вы вкратце познакомитесь с историей возникновения вязи, узнаете правила соединения букв, которые позволят вам писать тексты этим видом письма. Также на каждом занятии будет уделяться время для упражнений по исправлению почерка. Длительность курса: 8 занятий. Занятия проводятся раз в неделю. Длительность занятия — 3 ак. ч. Курс предлагается, всем, кто ознакомился с вводным курсом «Знакомство с каллиграфией».

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Начинаем с небольшого тренировочного видео, которое подскажет вам, как помочь руке разрисоваться.
Далее пошагово идём к созданию нашего скетча со штриховкой.
Я показываю разметку карандашом, поэтому урок подойдёт даже начинающим. Продолжающим рекомендую рисовать сразу линером.
Создадим линейный рисунок вместе.
Затем я помогу вам увидеть те участки, с которых мы начнём штриховку.
Покажу, как работать с направлением штриховки и ее наслоением.
И шаг за шагом мы уплотним штриховку в самых тёмных участках работы.
Завершим работу, сделав работу выразительной и эффектной.

Продолжительность урока: 80 минут.
Материалы: бумага bristol или офисная, линер толщина 03.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...